LANÇAMENTOs Novos álbuns de artistas do Brasil. Experiências
variadas, possibilidades múltiplas. Ouça, divulgue, compre os discos...
Por Fabricio Vieira
Poética #2
Wagner Ramos + Marcos Campello
Brava
O baterista
Wagner Ramos dá continuidade a seu
projeto
Poética, iniciado em 2023 com um duo ao lado do
guitarrista Luiz Galvão. Para este segundo capítulo, ele manteve a mesma
estrutura do anterior, mas com novos convidados. Mais uma vez, o trabalho se
centra em um encontro entre bateria (Wagner também comanda samplers e
eletrônicos), guitarra (agora assumida por
Marcos Campello) e vozes. As
palavras, lá extraídas das obras de Hilda Hilst, Cecília Meireles, Alejandra
Pizarnik e Sonia Sanchez, agora se focam na poética de Mário de Andrade. As
palavras declamadas (por um time de vozes que conta com Mariana Queiroz, Moacir
Vedovato, João Pace, João Victor, Angela Novaes e Beto Bellinati) vêm de textos
conhecidos de Mário, como sinalizam os títulos das seis peças: “Macunaíma”,
“São Paulo”, “Aprendiz”, “Ode 1”, “Ao Burguês” e “Mano Eloy”. Gravado em junho
de 2024, no estúdio Ori (SP).
EIN – Encontros Instrumentais
Jadsa/ Lua Bernardo/ Saskia/ Xeina Barros
Selo Sesc
O
EIN – Encontros Instrumentais é um muito bem-vindo novo
projeto do Selo Sesc, que “tem como premissa promover encontros musicais
inéditos entre artistas da cena instrumental brasileira”. Para este número de
estreia da série, o EIN propôs um encontro entre quatro artistas que nunca
tinham tocado juntas, com a ideia de criarem em estúdio peças instrumentais
inéditas. Assim, foram reunidas:
Jadsa (guitarra, eletrônicos),
Lua Bernardo
(baixo e flauta transversal),
Saskia (eletrônicos, guitarra) e
Xeina Barros
(percussão). O resultado são três faixas, desenvolvidas em quatro dias de
estúdio: “Macumba”, “Fundas” e “Mares Marés”. “
Unir minhas forças às forças
delas me encheu de vontade de futuro”, diz Lua Bernardo. “
Artistas
independentes, corajosas em seus corres e que sabem que tão fazendo um trampo
excelente, sem esperar a validação da grande indústria musical.” O EP já está
disponível nas
plataformas.
Ao Vivo no Centro da Terra
(i)miscível + Marcelo Cabral
YB Music
O duo
(i)miscível, que fez uma marcante estreia em 2022,
retorna em novo registro. Desta vez, o trompetista
Amilcar
Rodrigues e o baterista
Guilherme Marques apresentam um disco ao
vivo, captado no espaço Centro da Terra (SP) em junho de 2024. Para o palco,
convidaram o contrabaixista
Marcelo Cabral, um parceiro frequente da dupla.
Assim, em trio, desfilaram sua improvisação livre de fino trato.
São 11 temas, que oscilam entre 1 e 6 minutos. Apesar de separadas no álbum,
essas peças se revelam como partes de um todo, nascidas para serem apreciadas
como um conjunto uno. Se não se trata propriamente de
energy music, há momentos de maior
vigor, sim, em meio a uma aura geral mais contemplativa, na qual os detalhes
sonoros demandam uma atenção maior (muito recompensada no processo) do ouvinte.
Cabral não parece um convidado; seu contrabaixo se mostra um elemento vital
para a música criada (destaque para sua robusta presença nas partes 5 e 6),
tanto que rapidamente esquecemos que o
(i)miscível é na realidade um duo. Este
registro sedimenta a impressão deixada pela estreia do grupo, sendo este um dos
projetos fundamentais da cena free impro latino-americana contemporânea.
Passado Presente
Lelo Nazario
Utopia Studio
Em 2022, o pianista e compositor
Lelo Nazario planejou o
concerto
Passado Presente para celebrar os 40 anos de sua carreira solo, no
qual apresentava peças registradas nos diferentes álbuns individuais que gravou
nessa longa trajetória. Agora temos este momento histórico editado em disco,
com
Passado Presente trazendo a apresentação ao vivo que aconteceu em 21 de
outubro de 2022, no Sesc Pompeia (SP). O marco inicial desta caminhada solo é o
álbum “Lagrima/Sursolide Suite”, de 1982. Esse percurso se estende até “Projeto
MI² - Mais Independente Impossível”, de 2019, passando por “Discurso aos
Objetos/Balada Unidimensional” (1984), “Se...” (1987), “Simples” (1998) e “Africasiamerica”
(2006). Ao menos uma peça de cada um desses álbuns é revisitada aqui, às quais
se junta “Moto Imperpetuo”, um tema inédito com uma sequência rítmica
eletrônica. “
Para este projeto, escolhi composições que destacam as diferentes
linguagens que utilizo em meu trabalho, num espectro bem amplo que abrange
desde o jazz contemporâneo até a música erudita de vanguarda, incluindo o gênero
eletroacústico. Permeando todos estes elementos estão as rítmicas
afrobrasileiras que trazem uma grande riqueza para toda esta mistura”, explica
Nazario. Em um total de nove peças, o disco conta com a participação de
instrumentistas fundamentais para a trajetória de Nazario: os contrabaixistas Zeca
Assumpção e Rodolfo Stroeter, o saxofonista Teco Cardoso e o baterista Nenê
– Lelo toca teclados, piano preparado e eletrônicos. Um registro que vai levar
o ouvinte a querer revisitar a discografia desse grande artista.
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*quem assina:
Fabricio Vieira é jornalista e fez Mestrado em
Literatura e Crítica Literária. Escreveu sobre jazz para a Folha de S.Paulo por
alguns anos; foi ainda correspondente do jornal em Buenos Aires. Colaborou
também com publicações como Entre Livros e Jazz.pt, de Lisboa. Nos últimos
anos, tem escrito sobre música e literatura para o Valor Econômico. É autor de
liner notes para os álbuns “Sustain and Run”, de Roscoe Mitchell (Selo
Sesc), “The Hour of the Star”, de Ivo Perelman (Leo Records), e “Live
in Nuremberg”, de Perelman e Matthew Shipp (SMP Records)
