CRÍTICAs O genial trompetista
Wadada Leo Smith tem mais uma série de
novos discos sendo lançados em breve...
Por Fabricio Vieira
No próximo mês, mais precisamente em 18 de dezembro, o trompetista e
compositor Wadada Leo Smith completa 80 anos de idade. Como parte da celebração
desse momento, diferentes novos álbuns
do artista têm sido editados neste ano. E uma nova leva chega nas próximas
semanas...
Pacifica Koral Reef ****
Wadada Leo Smith/ Henry Kaiser/ Alex Varty
577 Records
Wadada Leo Smith e o guitarrista Henry Kaiser têm trabalhado juntos há
algumas décadas, parceria que rendeu projetos empolgantes como, a partir dos
anos 90, o Yo Miles!, que explorava com muita inventividade o universo da fase
elétrica de Miles Davis. Esta nova reunião deles não poderia ser mais diferente. Smith e
Kaiser se juntaram para esta sessão em janeiro de 2018, na Califórnia. E
chamaram um outro guitarrista, Alex Varty, para se unir a eles. Varty é um nome
mais ligado ao universo do rock alternativo. Mas o que o trio apresenta aqui
não vai também por essas vias.
Pacifica Koral Reef é centrado em uma longa peça
de 55 minutos (que, ao que parece, na verdade foi editada a partir de diferentes
sessões) e tem como base o sistema de criação que Smith chama de
Ankhrasmation,
que combina estimulação visual, notação musical e "filosofia social,
estimulando a intuição, imaginação e cooperação". "
The
multidimensional experience that is Pacifica Koral Reef began life in trumpet
player and composer Smith’s prodigious imagination, and then found a home on a
single sheet of paper, inscribed with sinuous lines, bright blocks of spring
green and earthy ochre, radiant pools of blue, circuit-board computations, and
ancient glyphs", explica Varty. O resultado dessa exploração é uma música
bastante climática, encantatória até, algo psicodélica em alguns pontos, que
se desenvolve com vagar e muito coesa em meio às transformações que traz. Sem
dúvida, algo diferente mesmo para quem acompanha as mutantes e amplas explorações
de Smith. O álbum vai ser editado em CD, edição limitada de 500 cópias, em 15
de dezembro.
A Love Sonnet for Billie Holiday
****(*)
Wadada Leo Smith/ Vijay Iyer/ Jack DeJohnette
TUM Records
Este encontro inédito reúne pela primeira vez em trio Wadada Leo Smith,
o percussionista Jack DeJohnette e o pianista Vijay Iyer. O trompetista já
gravou com eles em outros contextos, porém, nunca ao mesmo tempo (curiosamente, pianista e baterista já
tocaram no Golden Quartet de Smith, mas quando um estava, o outro não). E o resultado do encontro dessas três vozes é realmente brilhante.
O álbum foi captado há alguns anos, em novembro de 2016, no Avatar Studios
(NYC)
– quem sabia da gravação, teve que controlar a ansiedade para apenas
agora ter em mãos esse belo material. São cinco temas, em quase uma hora de
música. "
A Love Sonnet For Billie Holiday was a dream project to work
on with Jack and Vijay where the idea of composition and instrumentation would
play a vital part in how the music sounded", diz Smith no release. "
The
keyboards, drum-set/percussion and trumpet would create their own sonic ranges,
and with no bass at the bottom of the music, instruments could
realize wider horizontal sonic fields and emotional ranges. Therefore, the
performers could reveal a complete and complex melodic and harmonic spectrum in
a clear musical exposition." A falta de um baixista não é algo pontual,
definindo em muito os caminhos explorados pelo trio. Em uma conexão com seus
primeiros tempos, com o trio que unia Smith a Anthony Braxton e Leroy Jenkins
no fim dos anos 60, este novo álbum lida com o silêncio e o espaço de forma
muito elaborada. Sem negar picos maiores de energia aqui e ali, a música vai se
revelando em camadas que, por vezes, demoram para se arquitetar, com rastros
melódicos saindo do trompete e se diluindo no ar antes que novas notas
alcancem nossos ouvidos, esquema bem ilustrado pela faixa-título. E mesmo em
"Deep Time No.1", que traz sampler do discurso "By Any Means
Necessary", de Malcom X, tudo acontece de forma equilibrada, nunca
invasiva. O justo equilíbrio do álbum não vira uma camisa de força, com
"Rocket" encerrando o trabalho com uma voltagem bastante distinta,
com Iyer explorando um órgão Hammond B-3 (ele também toca Fender Rhodes). Fica
a expectativa de podermos apreciar um novo encontro entre esses três artistas
gigantes. O CD será lançado em 19 de novembro.
The Chicago Symphonies *****
Wadada Leo Smith´s Great Lakes Quartet
TUM Records
Wadada Leo Smith reuniu aqui mais uma vez o potente Great Lakes Quartet,
com o qual gravou o elogiado álbum "The Great Lake Suites" (2014). Ao
lado de Smith estão os veteranos Henry Threadgill (sax alto, flauta), John
Lindberg (contrabaixo) e, mais uma vez, Jack DeJohnette nas baquetas.
The Chicago
Symphonies é um álbum quádruplo, com quatro extensas composições, uma em cada
CD. "
The idea of a symphony composed for a sextet was first presented by
composer/performer Don Cherry in his classic recording Symphony For
Improvisers in 1966. I have broadened this idea to include the social,
political and psychological dynamic into the creative space. My Chicago
Symphonies are intended to illustrate and preserve the powerfully unique
cultural contribution that the Midwesterners made in helping to shape the
American society", diz Simth na apresentação do projeto. Os três primeiros álbuns, com as peças "Gold Symphony",
"Diamond Symphony" e "Pearl Symphony" foram registrados em
março de 2015, no Avatar Studios (NYC). Já o quarto disco, "Sapphire Symphony",
foi captado em junho de 2018
– e traz uma alteração: o saxofonista Jonathon
Haffner (alto e soprano) substitui Threadgill. Dessa forma,
The Chicago Symphonies
pode ser ouvido como se tivesse, na verdade, duas subdivisões: a primeira, com
os três discos captados com Threadgill, que funcionam como uma continuidade do álbum de 2014; e a segunda, com Haffner, que pode ser vista como um
desdobramento do projeto (uma nova fase?). Cada disco/sinfonia tem cerca de 40
minutos (uns mais, outros menos, variando de 36 min a 49 min), sendo o material
todo dividido em 19 faixas/movimentos. Como em sinfonias clássicas, fica
pressuposto que a proposta é ouvir cada disco de forma ininterrupta, sendo cada
um deles composto por uma peça una, dividida em 4/5 partes (cada movimento tem
um subtítulo que deve ser conhecido pelo ouvinte, dando indicações de para onde
Smith estava olhando quando o compôs).
The Chicago Symphonies faz parte das
mais ambiciosas criações de Smith, podendo ser colocada ao lado de obras como
"Ten Freedom Summers" e "America's National Parks". Extrapolando
a "simples" edificação sonora, em um avançar dialógico com
importantes momentos da história e da cultura, Smith tem criado uma obra que se
revela um documento de nosso tempo e de seu pensamento. São álbuns que não
brilham apenas por sua grandeza sonora, mas também como objetos culturais de
importância vital para nos ajudar a atravessar esses tempos sombrios.
The Chicago Symphonies será editado em box com 4 CDs no dia 19 de novembro.
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*quem assina:
Fabricio Vieira é jornalista e fez mestrado em Literatura e
Crítica Literária. Escreveu sobre jazz para a Folha de S.Paulo por alguns anos;
foi ainda correspondente do jornal em Buenos Aires. Colaborou também com
publicações como Entre Livros, Zumbido e Jazz.pt, de Lisboa. Nos últimos anos,
tem escrito sobre música e literatura para o Valor Econômico. É autor de liner
notes para os álbuns “Sustain and Run”, de Roscoe Mitchell (Selo
Sesc), “The Hour of the Star”, de Ivo Perelman (Leo Records), e “Live
in Nuremberg”, de Perelman e Matthew Shipp (SMP Records)
